На 87-м году жизни умер Евгений Весник - известный на всю страну балагур и весельчак, душа любой компании и просто очень хороший актер. Более 30 лет своей жизни он отдал Малому театру. Поделиться своими воспоминаниями о друге и коллеге "Труд" попросил актера Малого театра Бориса Клюева.
Мы очень дружили с Евгением Яковлевичем, а познакомились, когда я был еще студентом. Он всегда производил впечатление очень яркого, самобытного актера с необузданным темпераментом и необыкновенным чувством юмора. Когда я поступил в труппу Малого театра, Весник играл Городничего в "Ревизоре" вслед за Игорем Ильинским. Причем он играл настолько блестяще, что в конце концов Ильинский перестал играл эту роль и уступил ее Веснику. Видимо, он понимал, что Евгений Яковлевич его переигрывает. Потом мы вместе играли в "Оптимистической трагедии", где Весник в роли Алексея неожиданно заменил другого актера. Казалось бы, по амлуа эта роль не очень...
В польском городе Вроцлаве начались торжества по случаю вручения одной из самых престижных театральных наград. В этом году премия "Европа - театру" присуждена прославленному режиссеру Кристиану Люпе.
Российскому зрителю поляк Кристиан Люпа известен по гастролям в Питере и в Москве, а также по спектаклю "Чайка", который был поставлен в прошлом сезоне в Александринском театре и ныне считается одним из главных фаворитов в борьбе за премию "Золотая маска".
Премия "Европа - театру" вручается с 1986 года. Среди ее лауреатов Джорджо Стрелер и Хайнер Мюллер, Питер Брук и Ариана Мнушкина, Лев Додин и Анатолий Васильев, Эймунтас Някрошюс и Пина Бауш. Важны не столько 60 тысяч евро, доставшиеся теперь знаменитому поляку, сколько признание его заслуг перед мировым театром, причисление к сонму "бессмертных".
Вторую по значению премию "Новая...
В день открытия "Золотой маски" Алвис Херманис показал Москве "Латышскую любовь".
Фестиваль "Золотая маска" начался, как всегда, 27 марта, в Международный день театра, в праздник, про который никто толком не знает, как его отмечать. Наверное, по аналогии со Всемирным днем отказа от курения эту дату можно было бы переиначить во Всемирный день отказа от плохих спектаклей и баловать зрителя хотя бы раз в году исключительно хорошим театром. Организаторы "Золотой маски" сделали первый шаг в этом направлении, открыв свой фестиваль смешным и трогательным спектаклем Нового Рижского театра "Латышская любовь" в постановке Алвиса Херманиса.
Газетные объявления о любовных знакомствах - это, как известно, неистощимый источник...
История этого театра начиналась в 1989 году со спектакля Иосифа Райхельгауза "Пришел мужчина к женщине", где главные роли играли Альберт Филозов и Любовь Полищук. Накануне юбилея Альберт Филозов рассказал "Труду" о том, что значат для него эти 20 лет.
- Кажется, 20 лет назад у вас было не слишком хорошее настроение. Из Театра имени Станиславского вы тогда уже ушли, а легендарный спектакль Анатолия Васильева "Серсо", где вы играли главную роль, к этому моменту уже прекратил свое существование.
- Из Театра имени Станиславского я ушел еще в 1984 году. Мы тогда стали репетировать с Васильевым "Серсо" на Таганке, а потом много гастролировали с этим спектаклем по Европе. Последний раз "Серсо" был сыгран в январе 1989-го в Риме. Когда все это закончилось, оказалось, что я больше нигде не играю. И как раз в этот момент Райхельгауз предложил мне и Любе Полищук поработать над пьесой Семена...
Дмитрий Медведев распределил дополнительные бюджетные средства между лучшими драматическими театрами и вузами страны
Шесть драматических театров России и пять театральных вузов получат президентские гранты на 2009-2011 годы. Такое распоряжение подписал президент Дмитрий Медведев. В Москве бюджетные средства будут поделены между Малым театром, Театром имени Вахтангова и МХТ имени Чехова, в Санкт-Петербурге - между БДТ имени Товстоногова, Малым драматическим театром - Театром Европы и Александринским театром. Среди театральных вузов дотацию получат РАТИ (ГИТИС), Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства, Высшее театральное училище имени Щепкина, Театральный институт имени Щукина и Школа-студия имени Немировича-Данченко. Надо...
Перенося в спектакле "Ксения. История любви" житие блаженной Ксении Петербургской на драматическую сцену, Валерий Фокин сознательно шел на риск.
Выстраивая в последние годы репертуар Александринки почти сплошь из классических названий, режиссер Валерий Фокин внезапно сделал скачок в сторону и поставил пьесу современного тольяттинского драматурга Вадима Леванова "Святая блаженная Ксения Петербургская в житии". Вступая на эту заповедную для театра территорию, Фокин наверняка предугадывал все риски, с этим шагом связанные. И дело тут даже не в реакции дураков-мракобесов, которая абсолютно неминуема при всяком обращении театра к религиозным сюжетам. Просто слишком уж деликатен материал, слишком велика опасность впасть либо в кликушество, либо в елейную фальшь.
Первое, что сделал...
В то время как в рассказе Юрия Тынянова есть и элегантность, и остроумие, в мхатовском спектакле Кирилла Серебренникова "Киже" нет ни того, ни другого.
Рассказ Юрия Тынянова "Подпоручик Киже" (1927), заинтересовавший популярного режиссера Кирилла Серебренникова, - это изящная литературная поделка, в которой нет ничего лишнего. Исторический анекдот о фантасмагорическом подпоручике Киже, появившемся на свет лишь по небрежности полкового писаря, стал для Тынянова поводом заглянуть в Россию императора Павла и бегло обозреть ее абсурдные порядки. Всего пара-тройка десятков страниц - и читатель уже может составить представление об эпохе. Это что-то вроде смелого карандашного наброска, выполненного артистичной рукой.
Режиссер тратит на эту историю больше усилий, чем она того требует, и...
Максим Суханов, Анна Чурина и Андрей Мерзликин разыграли на троих пьесу недавно умершего классика английской драмы абсурда Гарольда Пинтера "Предательство".
Рецензию на новый спектакль Театра имени Станиславского по пьесе Пинтера "Предательство" при желании можно уложить всего в три слова: "Мирзоев как Мирзоев".
Каждому, кто знаком с фирменным стилем режиссера Мирзоева, нет нужды скользить по нечищеным московским тротуарам и рисковать здоровьем, стремясь во что бы то ни стало проникнуть на премьеру в Театр имени Станиславского. Хочешь представить происходящее на сцене - просто произнеси скороговоркой "Пинтер, Мирзоев, Суханов" - и дело сделано.
В конце концов, "Предательство" для режиссера - по меньшей мере третья встреча с драматургией британца Гарольда Пинтера (до этого у Мирзоева...
Сергей Женовач поставил "Реку Потудань" Андрея Платонова в Студии театрального искусства.
Проза Андрея Платонова никогда не давалась легко драматическому театру. Затейливые извивы его авторской речи - это что-то вроде реки Потудань с ее небыстрым течением и причудливым руслом. Подобно многим другим режиссерам, бравшимся за Платонова, Сергею Женовачу пришлось так или иначе спрямить русло платоновской прозы. Женовач оказался не столь бережен с авторской интонацией, как это бывало в прежних его спектаклях, и попросту разломил рассказ натрое и поделил его между тремя главными персонажами - отставным красноармейцем Никитой (Андрей Шибаршин), его возлюбленной Любой (Мария Шашлова) и Никитиным отцом (Сергей Качанов). Поскольку от...
В послужном списке Олега Ивановича Янковского имеются три ордена "За заслуги перед Отечеством" - четвертой (1995), третьей (2007) и второй (2009) степени. Последний из них был присвоен Янковскому президентом буквально только что, по случаю 65-летия актера.
Однако, что бы ни писали в президентских указах, заслуги Янковского имеют первостепенное значение для нашего Отечества, как бы оно там ни называлось - Российская Федерация или Советский Союз.
Имя Янковского тесно связано с душными брежневскими 70-ми. Каждый из нас может назвать целую плеяду блестящих актеров той эпохи. Но если попытаться вообразить себе собирательного героя 70-80-х годов, то у него будет лицо Олега Янковского. Главный вопрос, которым задавались его персонажи, был очень простой: "Врать или не врать?" Этот вопрос так или иначе читался на лице актера не только в фильме Марка Захарова "Тот самый Мюнхгаузен", где Янковский...
Главный режиссер знаменитого "Ленкома" Марк Захаров, у которого Янковский снялся в своих лучших ролях, поздравил актера с днем рождения и рассказал "Труду" о том, как впервые увидел его на сцене.
Мое знакомство с Олегом Ивановичем Янковским состоялось в 1973 году. По настоятельному совету Евгения Павловича Леонова я отправился в Саратов, чтобы посмотреть этого актера в роли князя Мышкина в спектакле "Идиот". Его игра произвела на меня очень сильное впечатление. Я до сих пор радуюсь этой счастливой случайности, поскольку Олег Янковский в конечном счете оказался не просто замечательным актером, но и моим соавтором. Янковский очень помог мне и во время съемок "Обыкновенного чуда", и в "Том самом Мюнхгаузене". У него невероятный нюх на все, что относится к кинематографу, он очень точно чувствует, что такое кино. В театре Ленинского...
Евгений Стычкин и Анатолий Белый сыграли Розенкранца и Гильденстерна
На сцене московского ДК имени Зуева сыграли пьесу, которую можно назвать одним из самых ярких образцов интеллектуальной клоунады в театре. Спектакль "Другого театра" поставлен молодым режиссером Павлом Сафоновым.
Сочиненная британцем Томом Стоппардом пьеса "Розенкранц и Гильденстерн мертвы" - это изящное литературное упражнение, в котором как дважды два доказывается: человек смертен. Чтобы обосновать справедливость шекспировской фразы, вынесенной в заголовок своей пьесы, Стоппард исходит из старых как мир посылок: 1) все люди смертны; 2) шекспировские Розенкранц и Гильденстерн - пускай и мелкие людишки, но все ж таки людишки. Изымая...
Маргарита Эскина сделала все, что от нее требовалось, и ушла из жизни на 76-м году с чувством выполненного долга перед своей большой семьей.
Представители ни одной другой творческой профессии не нуждаются в любви и восхищении так сильно, как актеры. Быть любимым - необходимое условие выживания для артиста. Чаще всего они подпитываются любовью от благодарных зрителей, реже - от режиссеров и совсем уж редко - от собственных коллег. Маргарита Александровна Эскина свою жизнь посвятила единственной в своем роде профессии, назначение которой формулируется всего двумя словами - "любить актеров". Больше от нее, собственно, ничего и не требовалось, но умение сохранить в себе этот жаркий пыл на протяжении всей жизни требует особого душевного дара. Она росла в семье Александра Моисеевича...
"Владимир, или Прерванный полет", Театр Наций
Спектакль по одноименной книге Марины Влади "Владимир, или Прерванный полет" посвящен одному из главных романов XX века - между знаменитой французской актрисой и русским бардом. Взаимоотношениям Влади и Высоцкого, которые после его внезапной смерти в 1980-м стали книгой, а спустя более четверти века - театром. Герой постановки - женщина, рассказывающая о человеке, которого близко знала, кажется, вся страна: в 70-80-е яростный хриплый голос пробивался из магнитофона почти в каждом доме.
Превратить книгу в спектакль Марине Влади преджожила директор парижского театра "Буф дю Нор", и эта идея вылилась в 75-минутную композицию, состоящую...
Из-за нехватки средства театр имени Станиславского вынужден отказаться от премьеры спектакля Михаила Козакова "Метеор" по пьесе Фридриха Дюрренматта
После наступления нового года московские театры один за другим вынуждены корректировать свой бюджет на текущий сезон. Несколько дней назад "Труд" уже писал о том, что Большой театр отказался от постановки оперного блокбастера "Отелло". Драматический театр имени Станиславского таких дорогих спектаклей, как в Большом, никогда не выпускал, но и он, применяясь к новым обстоятельствам, вынужден затянуть пояс и поумерить свои амбициозные планы. Первой жертвой финансового кризиса стал спектакль Михаила Козакова "Метеор" по пьесе швейцарского драматурга Фридриха Дюрренматта. Для театра это особенно обидно, поскольку вначале планировалось, что...
В спектакле по шекспировским мотивам бард Юлий Ким подкинул фоменковской молодежи коварный вопрос: "Медам, месье, синьоры, к чему играть спектакли, когда весь мир театр и все мы в нем актеры?"
Первое, о чем надо забыть, отправляясь на новый спектакль Петра Фоменко, так это о Шекспире. Ну да, либретто Юлия Кима, придуманное на молодом кураже сорок лет назад с группой единомышленников, среди которых был и сам Фоменко, послушно следует сюжетным линиям комедии "Как вам это понравится", но все же это совсем другая история. Обойдясь по-свойски с Великим Бардом, просто бард Юлий Ким насочинял массу смешных шуток, положил их на музыку и создал таким образом канву то ли для непритязательного мюзикла, то ли для качественного капустника. Эта история не столько о герцогах и пастухах, сколько о великом актерском братстве.
Петр Фоменко...
В Театре Елены Камбуровой состоялась премьера нового спектакля македонского режиссера Ивана Поповски "Времена: года:".
Иван Поповски - это такой режиссер, разговор о котором всегда хочется начать с фразы: "Во-первых, это красиво". Чего бы он ни касался, какой бы поэтический или музыкальный материал ни использовал, все в его спектаклях так или иначе поставлено на службу чистой, ничем незамутненной красоты. Судя по его постановкам, этому македонцу следовало родиться хотя бы на век раньше, поскольку он навек зачарован изысканными формами Серебряного века и прочими декадентскими вычурами. Его прославил эстетский спектакль "Приключение" по пьесе Марины Цветаевой, созданный в 1991 году в "Мастерской П.Н. Фоменко". Позже он поставил блоковскую "Незнакомку"...
Один из самых известных театральных фестивалей Европы стал жертвой глобального кризиса.
Дирекция эдинбургского "Фринджа", считающегося одним из самых масштабных и прибыльных фестивалей Старого Света, обратилась к шотландскому правительству и совету по вопросам искусства с просьбой об экстренных финансовых вливаниях. В противном случае фестиваль ожидает крах.
Неблагополучие "Фринджа" - это крайне тревожный сигнал для многих других летних театральных и музыкальных фестивалей Европы, ведь, как правило, они привлекают большое количество туристов со всего континента и приносят немалый доход в городскую казну.
То, что дела "Фринджа" не слишком хороши, стало ясно еще в сентябре прошлого года. Подводя итоги очередного фестиваля,...
В возрасте 78 лет скончался один из самых выдающихся драматургов XX века нобелевский лауреат Гарольд Пинтер.
О том, насколько бесспорен его вклад в мировую культуру, говорит хотя бы то обстоятельство, что уже при жизни драматурга в английские словари был включен неологизм «pinteresque», относящийся к пьесам не только самого Пинтера, но и к творчеству многочисленных его подражателей. Лучшие пинтеровские пьесы «Сторож», «Коллекция», «Любовники», «Чаепитие» были написаны почти подряд в начале 60-х годов. Кроме того, драматург известен сценариями фильмов «Слуга», «Несчастный случай», «Посредник», «Последний магнат», «Женщина французского лейтенанта». Пинтер сочинил 29 пьес, а затем подвел черту под драматургией и сосредоточился исключительно на...
Отмечаемый сегодня юбилей Владимира Немировича-Данченко проходит в России почти незамеченным. Так уж сложилось, что Немирович всегда оставался в тени Станиславского. О причинах этого явления рассуждает на страницах "Труда" знаменитый историк театра Инна Соловьева.
Как это ни печально, Немирович прекрасно знал, какая судьба ожидает его. Еще в годы расцвета Художественного театра он говорил, что его имя будет отсутствовать. В этом тандеме один боялся избытка славы и той влюбленно повторяемой мерзости, которую сольют с его именем. А другой знал, что его забудут.
В 1910 году Немирович-Данченко поставил гениальный спектакль "Братья Карамазовы", который более всего отозвался в дальнейшем движении нашего театра. Впервые в истории это была не инсценировка романа, а непосредственно постановка прозы. Сейчас этим занимается почти весь театр, не задумываясь, откуда это пошло. От "Братьев Карамазовых" -...
Польский театральный классик Кристиан Люпа прибыл в Москву по весьма приятному поводу. Придумав несколько лет назад традицию Ежегодных мейерхольдовских встреч, Центр имени Мейерхольда решил, что раз в год будет приглашать к себе какого-нибудь крупного европейского режиссера, всячески его чествовать и показывать московской публике один из последних спектаклей лауреата.
Люпа приехал вместе с труппой краковского Старого театра с тем, чтобы продемонстрировать Москве своего пятичасового "Заратустру".
Вообще-то Кристиан Люпа знаменит тем, что вечно преодолевает границы драматического театра, увлекая за собой зрителя в туманные метафизические дали. В своих прежних постановках он исследовал практически всю интеллектуальную прозу XX века, всякий раз доказывая, что неплохо осведомлен и в философских науках. Рано или поздно он должен был добраться до философского текста, ставшего своеобразным предисловием к XX веку, - книге Фридриха Ницше "Так говорил Заратустра", в которой человечеству впервые была сообщена...
Худруку театра "Современник" Галине Волчек исполнилось 75 лет
Не терпя юбилейных славословий, Галина Борисовна Волчек накануне своего 75-го дня рождения потихоньку смылась из Москвы в какую-то жаркую южную страну. Может загорать с чистой совестью, не опасаясь, что с "Современником" в ее отсутствие что-нибудь случится. Про Галину Борисовну рассказывают, что она тщательно следит за своим здоровьем и от случая к случаю прибегает к омолаживающим процедурам. Так вот: точно такими же молодильными яблочками она регулярно снабжает и собственный театр, благодаря чему тот и держится таким молодцом, несмотря на все передряги. Конечно, у "Современника" - в его-то возрасте - уже немало хронических заболеваний,...
Острый на язык и непредсказуемый в беседах с журналистами, Броневой терпеть не может вопросов про Мюллера, но в юбилейном интервью, которое актер согласился дать "Труду", без них было не обойтись.
- Роль Мюллера, когда-то сыгранная вами, - это везение? Или, может, наоборот, невезение, поскольку зрители с тех пор начали отождествлять вас с этим персонажем?
- Может, везение. А может, и нет. Недавно по каналу "Столица" я услышал, как ведущая говорит: "А правда, что Броневой однажды сыграл Мюллера и с тех пор все время повторяет в театре эту роль?" Правда, какая-то женщина в студии меня защитила и сказала, что это не совсем так. Конечно, роль Мюллера принесла мне известность, но наложила определенный отпечаток на меня. Ну что поделаешь? То же самое когда-то было с Бабочкиным. Куда бы он ни приезжал с гастролями, на афишах крупными...
Вступая в прошлом году в должность худрука, Римас Туминас пообещал труппе Вахтанговского театра обойтись без кадровых перетрясок и работать с теми, кого ему бог послал. Сказав "а", нужно говорить "б" и обеспечивать работой самые разные актерские поколения.
Поэтому в начале сезона Туминас дал порезвиться молодежи в спектакле "Троил и Крессида", а теперь выпустил на сцену тяжелую артиллерию - Василия Ланового и Ирину Купченко в спектакле-диптихе "Последние луны".
Почти все произведения мирового репертуара сочинены в расчете на молодых героев, и найти подходящую пьесу для очень хорошего, но уже немолодого актера - это настоящая головная боль для режиссера. Но Туминас расстарался и обнаружил сразу две незамысловатые пьески об одиноких стариках, собирающихся окончить свою жизнь в доме престарелых. Первая из них - "Последние луны", написанная итальянцем Фурио Бордоном, вторая - "Тихая ночь",...
До раздачи "Золотых масок" за прошлый сезон еще немало времени: фестиваль, как всегда, начнется в Международный день театра - 27 марта. Но имена тех, кто претендует на главную театральную премию страны, уже оглашены на пресс-конференции, прошедшей в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко.
"Золотая маска" готовится к своему 15-летию, и главный юбилейный сюрприз состоит в том, что теперь на фестивале появится внеконкурсная программа "Маска Плюс". В нее попадут спектакли прошлого сезона, которые по каким-то соображениям не были включены в список номинантов, но все же заслужили внимание московской публики. Что касается конкурсной программы, то в драматическом театре самая напряженная борьба развернется среди спектаклей "большой формы": в соревновании участвуют десять постановок, причем российская провинция представлена четырьмя названиями, и столько же работ привезут из Питера. Спектаклем-фаворитом считается "Берег Утопии",...
Нашу публику трудно удивить Чеховым - в Москве перебывало такое количество "Трех сестер", что впору говорить о 333 сестрах. Но три девахи из спектакля мюнхенского театра "Каммершпиле" оказались, пожалуй, самыми эксцентричными и жизнерадостными из всех.
О том, что с чеховской пьесой здесь обойдутся безо всякого почтения, зрителя предупреждают еще в прологе. На сцену поднимается пожилой трансвестит, в котором публика должна угадать пародию на всемирно известную немецкую актрису Ютту Лампе, и выражает сочувствие актеру, которому сейчас предстоит сыграть Чебутыкина в спектакле этого чертова Андреаса Кригенбурга. "Больше получаса не высидеть", - предрекает он (она?), и это предсказание сбывается: после первого акта зал театра имени Пушкина, где проходил финал фестиваля NET, опустел наполовину. В отличие от дисциплинированной немецкой публики, считающей своим долгом досидеть до конца и лишь...
Польский режиссер Ян Клята не был известен российской публике до тех пор, пока не привез в сентябре свой спектакль "Трансфер" на фестиваль "Новая драма". Не прошло и двух месяцев, как он вернулся к нам, но теперь уже на фестиваль NET с постановкой пьесы Станиславы Пшибышевской "Дело Дантона".
Парочки спектаклей оказалось достаточно, чтобы понять: Ян Клята питает слабость к политическому театру и очень интересуется историческими фигурами, рисуя их в самых гротесковых тонах. В "Трансфере" Клята изобразил карикатуру на ялтинское трио Сталин - Рузвельт - Черчилль, а в нынешней постановке, показанной на сцене московского ДК МЭЛЗ, не пощадил французских якобинцев. Робеспьер и Дантон в спектакле вроцлавского театра "Польский" походят не на видных исторических деятелей, а на двух дворовых пацанов, каждый из которых стремится установить власть своей банды над районом. Вся эта революционная шайка-лейка блуждает где-то между гаражами...
Спектакль Театра Наций "Шведская спичка" стал победителем X фестиваля российского искусства в Ницце.
В воскресенье в Ницце завершился фестиваль, который начиная с 1998 года дер-жит французскую публику в курсе того, что происходит сегодня с российской культурой. По иронии судьбы фестиваль зародился в тот год, когда в России бушевал дефолт, а свой десятилетний юбилей справил в ситуации мирового финансового кризиса.
Однако организаторы фестиваля Мелания Мильбер и Олег Чесноков полны оптимизма, веря в то, что русская культура останется для нас одним из самых востребованных экспортных товаров даже в эпоху кризиса. Реклама фестиваля с изображением длинноногой прелестницы, забравшейся вглубь русской матрешки, всю неделю мелькала в Ницце буквально...
Спектакль Театра Наций "Рассказы Шукшина" стал главным событием московского сезона.
Когда режиссер Алвис Херманис, приглашенный Театром Наций, еще только объявил, что поставит спектакль по прозе Василия Шукшина, а главные роли у него сыграют Евгений Миронов и Чулпан Хаматова, многие взволновались, не получится ли эта сибирская деревня, населенная сплошь столичными звездами, слишком уж глянцевой. К счастью, обошлось вовсе без глянца. На премьере вдруг обнаружилось, что "Рассказы Шукшина" - один из самых патриотических спектаклей, появившихся у нас за последние годы. Никакого отношения к надсадным крикам "Россия!" этот патриотизм не имеет. Просто Херманис и его актеры рассказали о своей любви к тем людям, что населяют...
Долгие, растянувшиеся почти на месяц гастроли своего театра в Москве Лев Додин спланировал так, чтобы окончить их заранее припасенным сюрпризом. Если раньше Малый драматический театр показывал москвичам спектакли, уже обкатанные на питерской публике, то в этот раз рискнул выйти к зрителю с премьерой.
По правде говоря, риск был не так уж велик, поскольку спектакль Льва Додина по пьесе Юджина О'Нила "Долгое путешествие в ночь" рассчитан на четверых актеров-виртуозов. Буквально за несколько дней до этой премьеры додинцы показали свою старую постановку "Молли Суини", в которой заняты трое: Татьяна Шестакова, Петр Семак, Сергей Курышев. "Долгое путешествие в ночь" показалось публике продолжением того спектакля, но только на сей раз к блистательной тройке примкнул не менее сильный актер Игорь Иванов. Если "Молли Суини" можно было назвать историей одной болезни (в ней рассказывалось о слепой женщине, которая благодаря операции вернула себе...