Сергей Горобченко: История страны не может быть плохой или хорошей

Главная Культура 00:05 28 Июня 2024 1368

Сергей Горобченко: История страны не может быть плохой или хорошей — она наша!

Исполнитель главной роли в сериале «Два берега» – о профессии, отечестве, семье, вере

Напечатать

Сергей Горобченко в роли Захара Ермакова. Изображения предоставлены Первым каналом

На Первом канале показывают историческую драму режиссера Ольги Субботиной «Два берега». Сериал посвящен двум крестьянским семьям, которые на протяжении десятилетий разделяет не только река, но и принадлежность к лагерям бедных и богатых. С приходом советской власти антагонизм нарастает, но именно тогда дети обоих семейств полюбили друг друга, и судьбы потомков Ермаковых и Сколчиных сплелись в жесткий клубок. Кто в тех коллизиях прав, кто виноват? Идеология прошлых десятилетий давала однозначный ответ, но какой видится драма русского ХХ века из дня сегодняшнего? Об этом мы говорим с исполнителем роли Захара Ермакова актером Сергеем Горобченко.

— Сергей Борисович, чем вас в первую очередь заинтересовал проект? Сыграло ли роль то обстоятельство, что сюжет об Урале, а вы сами оттуда родом?

— История Родины, тема крестьянства — вот что заинтересовало в первую очередь. И да, вы правы, в отрочестве и юности я не просто видел уральскую деревню, но и, можно сказать, трогал ее руками. Многие месяцы летних и зимних каникул в родовом доме отчима, так не похожим на нашу городскую квартиру в Североуральске, повлияли на мое становление, дали важную жизненную основу.

— А в какой мере на ваш фильм повлияли давние сериалы «Вечный зов», «Тени исчезают в полдень» и им подобные картины, дававшие широкий исторический срез событий? Они ведь и сегодня востребованы зрителем благодаря великолепным актерам, замечательным сценариям, талантливой режиссуре.

— И я очень люблю фильмы, которые вы назвали. Особенно «Вечный зов», поразивший меня когда-то прямо-таки достоевской силой характеров и страстей. Но сегодня, после сложных перестроечных лет и трех десятилетий нашей безумной попытки интегрироваться с Западом, современным людям вряд ли возможно остаться теми же приверженцами идеалов социализма, сохранить ту плоть коммунистической стали, которая была в героях «Вечного зова». Потому и в нашей картине рассказ ведется совершенно иным языком.

— В чем особенность режиссерской работы Ольги Субботиной?

— С Ольгой Игоревной мы уже встречались на киноплощадке лет 15 назад. Те пробы, увы, не переросли для меня в законченную работу, но эмоции остались теплые. Эта молодая женщина произвела впечатление мощной творческой харизмой, ярким человеческим нутром. В чем-то мы не сходились, спорили — это нормально. И сейчас работать в «Двух берегах» было комфортно. Ольга Игоревна с ее большим профессиональным опытом, в том числе в театре, очень тонко, подробно чувствует актеров.

— В чем это проявляется?

— В театре доскональнее исследуется материал. В репетициях, разборах, ежедневных повторениях происходит наработка, «накопление» персонажа. В кино все быстрее, многое строится на естестве. От некоторых режиссеров я слышал, что работать с театральными актерами, имеющими опыт киносъемок, удобнее: они гибче, внутренне подвижнее, с ними проще договориться (Сергей работал в Петербургском театре комедии имени Акимова, в московском «Ленкоме» — «Труд»). Зато кино мне нравится своей органикой, в которой нужно быть очень точным в прорисовке характера. В театре мазки жирнее, ты, так сказать, не тонкой кисточкой и пастелью работаешь, а шпаришь акрилом на большом полотне.

И то и другое очень интересно, обеими техниками надо владеть, понимать их разницу и применять в соответствии с задачей. А режиссер должен «рулить» процессом — и Ольга Игоревна умеет это виртуозно. Мне, честно говоря, все время хотелось добавить бытовых нюансов — я, как уже сказал вам, захватил крепкий пласт русской деревенской жизни с ее покосами, огородом, парным молоком, баней. С натуральным хозяйством, где даже шубы и шапки шьются самостоятельно. А в картине понадобились нюансы другого рода — психологические, отражающие отношения людей в громадной истории, охватывающей молодость и старость, детей и внуков...

— У вас был большой исполнительский ансамбль: Роман Курцын, Аглая Шиловская, Анна Тараторкина, Виталий Хаев, другие прекрасные актеры. Как в такой группе избежать сложностей притирки? Или на подобном уровне профессионализма этой проблемы не существует?

— В вашем вопросе содержится и ответ. Да, у каждого из нас свой характер. Плюс мы создаем образ героя, в котором должны будем некоторое время жить рядом друг с другом на площадке. Всякое дело, в том числе актерское, развивается между двумя берегами — профессиональным и человеческим. Человеческое — первично. Какой бы талантливый ты ни был, если не будешь держать себя по-людски, тебе не дадут проявить свои таланты в полной мере. А вот дальше вступают в силу профессиональные законы, нужно понимать, где ты находишься и чем занимаешься. Кино — коллективный труд: если одно звено выпадает, рушится все. Очень помогает шутка, это снимает напряжение на площадке, делает работу в течение 12-часового съемочного дня уютной, дружной, продуктивной. Опять же шутка, рожденная вовремя, — это тоже своего рода профессионализм...

Что касается названных вами актеров, то рад, что познакомился с Ромой. Добрый творческий диалог сложился с Аглаей, Аней, интересной должна получиться романтическая линия Захара с героиней Елены Захаровой. С Виталием у нас давние творческие отношения, и классно было на этот раз сыграть антиподов.

У героев Елены Захаровой и Сергея Горобченко — яркая лирическая линия

— В советское время ваш Захар Ермаков однозначно воспринимался бы как положительный герой: председатель колхоза, борец с религией. А кто он для вас?

— Такие люди, как Захар, — часть нашей истории, которую неправильно определять как хорошую или плохую. Она — наша. Моя Родина — СССР, другой нет. Захар коммунист, председатель колхоза. Честный, смелый, достойный человек, верящий в светлое будущее своей страны. Не предатель, не изворотливый делец. Сильный русский мужик, любящий и умеющий трудиться. Пришла война — пошел воевать. Умерла жена — сам вырастил детей. Что касается его веры в Бога... Вся страна жила под игом атеизма. Мы прошли эту болезнь общества и выжили. Вера — не в словах, а в поступках. Мог неверующий человек кинуться спасать своего тонущего врага, как это сделал Захар? Если ты жертвенен и способен положить душу свою за других, то и веры не лишен.

— Съемки шли в том числе и на Урале. Наверное, это стало для вас особой радостью?

— Там, где я родился, мои предки по маминой линии оказались не по своей воле: семья в 1935 году была репрессирована и отправлена на Урал. Справились, построились, выучились. Многие связали жизнь с горным делом. Дед Александр Иванович Сафонов более 50 лет был бессменным главным бухгалтером горнодобывающего объединения СУБР. Вот он не воевал, коммунистом не был. Просто честный, добрый человек, которого любили и уважали люди. Когда уходил из жизни в 1994 году, передал мне от руки переписанный Новый Завет, эта толстая тетрадь и сейчас лежит на моем столе.

Дед по папиной линии Петр Викторович Горобченко — кадровый офицер, коммунист. Воевал с 1939-го по август 1945-го: Западная Украина, Финская война, вся Великая Отечественная — прошел Курскую битву, освобождал Прагу, Будапешт, Вену. Закончил войну в Маньчжурии. На Дальнем Востоке встретил мою бабушку Марию Ивановну, отец мой родился в порту Ванино... В начале 50-х их тоже притянул Урал — мощно развивающийся регион. Дед руководил пожарной командой в Североуральске, бабушка работала телефонистом. Мария Ивановна была очень добрым человеком, любила людей, никогда не раздражалась. Говорила: «Зачем злиться? Пусть злятся те, кому это нравится, я не буду». Любила природу. Часто мыс ней выходили поздним вечером на улицу и смотрели на звезды. Они на Урале очень яркие, и мы искали созвездия, ждали падения звезды, загадывали желания. Помню, однажды я загадал: хочу, чтобы люди никогда не умирали. Мне было лет пять-шесть.

У Марии Ивановны была интересная «кодовая» манера крестить меня перед выходом из дома. Спрашивала: «Где у солдата звезда?» — я показывал на лоб. «А где ремень?» — показывал на пряжку. «А где погоны?.. Вот теперь иди!». Быть верующим тогда не приветствовалось. Помню, в детском саду нас спросили: какой праздник скоро? Я громко сказал — Пасха! Все засмеялись, и кто- то из группы дал «правильный» ответ: день рождения Ленина. А дома у бабушки меня ждали на столе пасхальные яйца. Было интересно и весело. Вот таких теплых воспоминаний о детстве и родных людях у меня очень много.

После школы я поступил в Ленинградский горный институт. Не особо думая о горняцкой профессии — просто это было понятно для родных, да и не очень сложно. Но к учебе интереса не испытывал, шла перестройка, я многое пробовал. Результатом явилось открытие веры в Бога и своего природного предназначения — актерского. Мне было 22 года.

— В вашей профессиональной биографии немало знаковых фильмов выдающихся режиссеров — «Бумер» Петра Буслова, «Доктор Живаго» Александра Прошкина, «Миннесота» Андрея Прошкина, "Братья Карамазовы«Юрия Мороза... Какие из них считаете для себя рубежными?

— Все фильмы, которые вы назвали, сняты с 2002 по 2008 год. Каждый знаменует особый рубеж. «Бумер» — уход из любимого «Ленкома» и разрыв отношений в первой семье. «Братья Карамазовы» — очень непростой проект, шедший от авторского слова Достоевского. Хотелось точности, но недоставало понимания, каким должен быть Митя, мы балансировали между моим желанием сделать его ярким, страстным — и более осторожной трактовкой режиссера.

«Миннесоту» снимали с Андреем Прошкиным через год после «Карамазовых», и мне кажется, тут появилась возможность извлечь из себя всю остававшуюся от предыдущего проекта"карамазовщину«. А еще тот 2008-й — время, когда у меня образовалась новая семья. Ярчайшее и наиважнейшее жизненное явление, продолжающееся и сейчас.

«Доктор Живаго» — особая история, начавшаяся в 2004 году. Александр Анатольевич Прошкин пригласил на пробы: «Играть Стрельникова-Антипова готов?» «Нет, — говорю, — надо читать и разбираться». «Иди, читай, есть три дня». Открыл «Живаго» — и утонул в Пастернаке. Понял — мое. Даже стихи выучил, пришел, вывалил все на режиссера — и начали работать: сложно, бодро, интересно, в очень мощном актерском составе.

Роль Стрельникова-Антипова — одна из самых памятных для Сергея. Фото с сайта kinopoisk.ru

Еще один Рубикон преодолен год назад. Режиссер Илья Казанков предложил сыграть роль Жилы в фильме «Позывной «Пассажир». Герой — резко отрицательный, главный злодей в этой истории, у меня таких еще не было. А в актерской работе персонажа нужно любить, оправдывая его поступки, наполняя их смыслом и силой. Но как это сделать, если все поступки очень плохи?.. Удалось — через понимание своего собственного человеческого несовершенства.

Путь к решению многих проблем — диалог, искреннее человеческое общение. В работе с режиссером, партнерами. И в личной жизни тоже. Детям, когда они получают двойки в школе, говорю: это от отсутствия не только знания, но и диалога. «Трояк» получить просто, надо только захотеть не подставить себя самого и свое будущее, не подвести класс, пожалеть чуть-чуть родителей, сделать небольшое усилие над собой и хоть что-то выучить. Если совсем никак — подойди к учителю и попроси перенести для тебя сдачу материала на завтра. Педагог услышит...

Младшее поколение семьи Горобченко... Фото из личного архива

— У вас с Полиной (Полина Невзорова — жена Сергея, актриса, последние годы целиком посвятившая себя семье. — «Труд») пятеро детей...

— Я очень хотел крепкую, настоящую семью. После первого семейного опыта понял: нужно кое-что в себе менять. Осознал главное: выбор жены — моя ответственность. Если сделал его, сказал себе и ей «да» — назад дороги нет. Я же видел кого выбираю, и теперь должен быть этому выбору верен. Верен буквально — иначе я не мужчина.

Еще понял, что самому мне это не дается. Положился на Господа, попросил Его дать мне жену, какой я достоин. Пообещал быть ей верным. Так сложилась моя семья с Полиной. Расписались в 2008 году, обвенчались в церкви в 2013-м. На момент венчания у нас уже родились трое сыновей. После венчания — две дочери.

Саше, старшему, 15 лет. Закончил музыкальную школу по классу гитары. Очень спортивный. А природа, на мой взгляд, актерская. Петру 13. Честный, прямой, добрый, занимается плаваньем, в музыкальной школе осваивает ударные инструменты. Ивану 12: хоккеист, вратарь «Динамо Санкт-Петербург», играет на баяне. Ане 10: баскетбол, флейта. Софии — 8, очень увлечена художественной гимнастикой, которой занимается 5 лет и показывает достойные результаты.

— Что делаете для того, чтобы дети дружили?

— Тут важно, чтобы наши отношения с Полиной были открытыми и понятными. Если иногда с женой бывает недопонимание, то советуюсь с детьми. Они же все видят и подчас бывают мудрее взрослых. Любя нас, семью — всегда честно скажут свое мнение. Очень объединяет церковь. Слава Богу, все мы воцерковлены, вместе посещаем храм. Дети нравятся служба, исповедь, причастие. Семья и церковь очень связаны друг с другом. Жить без церкви, без молитвы для меня сегодня невозможно.

...А также их родители Сергей и Полина

— А хобби у вас есть?

— В детстве я закончил музыкальную школу по фортепиано, но с 13-летнего возраста в моей жизни появилась гитара, и именно на ней я люблю играть. Также пою, сочиняю песни и стихи. Это такое хобби, которое заходит и в профессию. И в семью, став уже нашим совместным, поскольку все дети вовлечены в изучение музыки. Оно помогает нам вместе проводить время дома, на даче, в путешествиях.

— А чего в жизни больше всего хочется?

— Максимально долго, насколько Бог даст, сохраниться в профессиональной силе. Чтобы, в частности, и гитарный мой опыт больше сгодился. Чтобы профессия и семья всегда шагали друг с другом в гармонии: без семейной половины жизни и актерская не полна. Чтобы всегда я был нужен в нашем крепком русском строю, а русский мир процветал. А чтобы он процветал, мы должны уметь его защищать. А защищать свои корни можно, только если ты их знаешь и любишь.

Нашей России хочу пожелать — пусть станет настолько сильной и развитой, что никакие внешние силы не смогут поколебать ее покой. Пусть русские люди уважают свою страну, культуру, язык, себя самих. Пусть будет больше верующих и честных людей, преданных собственному дому и народу. Пусть русские женщины рожают детей, а мужчины их берегут и защищают. Нас мало. Должно быть больше. Тогда любви и силы в мире, в нашем великом народе прибавится.

Напечатать

Культура 00:10 / 17 Мая 2024 17075

Иван Ургант и черный квадрат

Увидим ли мы новый фильм с участием популярного актера и телеведущего

Леонид Павлючик, кинообозреватель «Труда»

Труд

Имя телеведущего Ивана Урганта в эти майские дни не сходило с новостных лент. А началось все с того, что Виталий Бородин, глава некоего Федерального проекта по безопасности и борьбе с коррупцией, в своем...