14:24
Шольца напугал «Орешник»
Новости
Лебедина Любовь
Пьеса называется "Заяц. Love story". В центре спектакля - история бывшего актера провинциального театра, у которого самые лучшие воспоминания связаны с ролью зайца в детских сказках. Теперь у героя Гафта никого и ничего не осталось, кроме бывшей жены, тоже актрисы, которую он обманным путем выманивает из Москвы, якобы для концерта в его захудалом городке.
Зачем? А чтобы увидеться напоследок, попрощаться и потом навсегда отправиться в небесную командировку. Наверное, вы подумаете, что эта ситуация выглядит слишком грустно? Да ничего подобного! Зрители животики надрывают, когда состарившаяся жена в исполнении Нины Дорошиной, продолжающая верить, что она неотразима, расхаживает по гостиничному номеру в костюме папуаски, загримированная под негритянку, так как должна в провинциальном городе изображать африканскую звезду, поющую под фонограмму.
В течение полутора часов эти два замечательных мастера, стоявшие у истоков "Современника", разыгрывают историю встречи двух людей после 30-летней разлуки....
До недавнего времени замечательный театральный артист и режиссер совсем не помышлял о кинокарьере. Но с конца 1990-х роли в кино посыпались на Чиндяйкина, как из рога изобилия: "Мама не горюй", "Нежный возраст", "Дневник камикадзе"... Параллельно пошли телесериалы: "Каменская", "Дети Арбата", "Александровский сад", "Предвыборное дело", "Парни из стали"... Лауреата "Золотой маски" за спектакль "Плач Иеремии" называют главным мафиози страны, поскольку в его киношном списке масса подобных ролей. Тем не менее он актер широкого диапазона с очень интересной творческой биографией, не очень известной широкому зрителю.
- Николай Дмитриевич, я была потрясена, когда узнала, что в 44 года вы отправились к Ежи Гротовскому в Италию! На сегодняшний день вы единственный артист в Москве, который два года провел в мастерской театрального гения и овладел его методологией, основанной на йоге. Скажите, вы пользуетесь его системой?
- Безусловно. Такие судьбоносные встречи в жизни артистов редки, если они вообще случаются. Ведь до этого я был убежден, что все про театр знаю, и только после встречи с Гротовским понял, как я заблуждался. Это примерно то же самое, как если бы человек был неверующий, а потом поверил и, значит, внутренне переродился, стал другим. Пан...
Сегодня незабвенному таможеннику Верещагину, то есть, конечно, актеру Павлу Луспекаеву, исполнилось бы 80 лет. При всенародной любви к этому актеру, возникшей после фильма "Белое солнце пустыни", трудно представить, что Павел Луспекаев до народного артиста России так и не дослужился, да и сыграл в своем родном БДТ всего восемь крупных ролей...
Много это или мало? По количеству - мало, а по тому, с какой самоотдачей он их исполнял, как тратил себя на сцене, - это был творческий подвиг. Когда я спросила в театре, почему Луспекаев ушел из БДТ в 1967 году в свои 40 лет, мне ответили: он не хотел, чтобы его жалели, поскольку долго стоять на сцене не мог - ведь на обеих ногах были протезы, а выпрашивать роли, которые можно было играть, сидя в коляске, для него было унизительно. Вот он и ушел, хотя внутри у него все клокотало и ему хотелось еще многое сыграть (об этом он пишет в своих дневниках, которые вел до 1970 года).
Кстати, и звездная роль Верещагина в "Белом солнце пустыни"...
Театральный мир хоть и тесный, но семейство Лазаревых в нем занимает особое место. Это, пожалуй, единственная семья, в которой сразу три народных артиста: Светлана Немоляева, ее муж Александр Лазарев-старший (они уже несколько десятилетий работают в театре имени Маяковского) и их сын Александр Лазарев-младший - один из ведущих актеров Ленкома. Мы попросили звездного сына звездных родителей рассказать о своей маме, которая 18 апреля отмечает юбилей.
- Александр, сознайтесь, трудно быть сыном знаменитой актрисы?
- В детстве по этому поводу у меня не возникало никаких проблем. Трудности начались позже, когда поступил в Школу-студию МХТ. Многие считали, что я попал туда благодаря родителям. И только когда меня после второго курса забрали в армию и я, отслужив по полной программе, снова вернулся в училище, но уже в другую группу и к другому педагогу - Александру Александровичу Калягину, меня перестали считать блатным.
- Вы в буквальном смысле слова выросли за кулисами и уже в 12 лет выходили на сцену "Маяковки" в эпизодической роли. Ваша мама хотела, чтобы вы после окончания института...
Московский фестиваль, начавшийся со скандала (отказ трех ведущих коллективов - БДТ, Театра на Таганке и "Школы драматического искусства" - участвовать в нем), закончился благополучно и даже помпезно. Никогда еще Москва не видела такого торжественного закрытия, главным украшением которого стало выступление оркестра Мариинского театра под управлением маэстро Гергиева на сцене отреставрированного после двух пожаров музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко.
Для вручения престижных премий были приглашены зарубежные деятели театра. В общем, все выглядело не хуже, чем на "Оскаре". Высокая лестница с красной ковровой дорожкой, поразительные по технике исполнения спецэффекты, наконец, киноэкран, на котором показывались блиц-интервью с героями "Маски", отвечающими на вопросы типа "что для вас главное - красота или гениальность".
ЖЮРИ ПОПАЛО "В ЗАПИНДЮ"
Понятие гениальности - материя относительная. Любому режиссеру вольно объявить себя гением, новатором, и, если ему удастся заручиться поддержкой группы ангажированных критиков, - вот он уже и в числе номинантов "Золотой маски"! Думаю, именно таким...
Якутия - не только кладовая алмазов и природных богатств, но и театральная страна. В этом не раз можно было убедиться, когда якутские театры приезжали на "Золотую маску" и давали фору многим столичным коллективам, поражая зрителей самобытностью, актерским мастерством и какой-то поистине шаманской энергией. Главная заслуга в этом принадлежит министру культуры, ученику Андрея Гончарова Андрею Борисову, много лет возглавляющему академический драматический театр имени Петра Ойунского.
Казалось бы, поэтическая пьеса испанца Гарсия Лорки никак не подходит для потомков оленеводов и знатных рыболовов, но более страстного и знойного спектакля мне давно не приходилось видеть. Причем на сцене царствуют одни только женщины, мечтающие обрести семью, нарожать детей и быть любимыми, ибо природа не терпит пустоты. Пять разъяренных тигриц, пять черных птиц с крыльями-руками, пять невест, которым никогда не суждено стать матерями, становятся главными героинями якутского "Дома Бернарды Альбы". Никто на "Золотой маске" не мог и предположить, что пряная поэзия Гарсия Лорки так органично ляжет на северный эпос и что пять молодых актрис...
Широкому кругу зрителей актриса стала известна благодаря фильмам "Мания Жизели", "Дневник его жены", "Ночной дозор", "В круге первом"... Сейчас она снимается в новой ленте режиссера Алексея Учителя "Кавказский пленный". А еще раньше ее узнала и полюбила театральная Москва по спектаклям театра-студии Петра Фоменко. Эту утонченную, с аристократической внешностью актрису нельзя ни с кем перепутать. Ее длинная тонкая шея с гордо посаженной головкой как будто предназначена для ношения бриллиантов, а длинные руки - для гранатовых браслетов. Но Тюнина отнюдь не тусовочный человек, она слишком серьезно относится к творчеству, никому не позволяет лезть в душу, отшучиваясь, что ее личная жизнь - это жизнь с руководителем театра Петром Фоменко.
- Галина, ваш театр уже давно считается культовым у москвичей. Пятнадцать лет назад он открылся дипломным спектаклем вашего курса "Волки и овцы", который до сих пор идет в театре. Вам не надоело его играть?
- Об этом и речи быть не может. Как может надоесть Островский с его могучим русским языком, с глубоко прописанными русскими характерами? Островский - такой глубокий колодец, который сколько ни копай, все равно дна не видно.
- Пожалуй, ваш театр сегодня лучший в Москве. Тем не менее многих волнует, кто придет на смену 75-летнему Фоменко, как долго будет сохраняться студийный дух в театре, где премьерство выжигается каленым железом,...
На "Золотой маске" показали лучший зарубежный спектакль - о жизни русских стариков в Латвии. Их давно уже списали и постарались забыть - этих 80-летних "советикус", не нужных ни России, ни тем более Латвии, лишившей гражданства тех, кто жизнь свою положил для процветания бывшей братской республики.
Спектакль Алвиса Херманиса "Долгая жизнь" в Новом рижском театре пронизан состраданием к отвергнутым русским старикам, доживающим свою никчемную жизнь в аварийной коммуналке. Да и сами они больше напоминают призраков, чем людей. Зачем старики продолжают "коптить небо" - они и сами не знают. Им теперь не до высоких материй, только бы как-то перекантоваться, потому что скрюченные руки не слушаются, ноги подкашиваются, а дорога от тесно заставленной комнаты до загаженной кухни кажется длиною в вечность...
Московские зрители во время спектакля сидят, ошарашенные жестокой правдой, подлинностью проживания каждого эпизода молодыми актерами,...
Тревожная весть пришла из Вахтанговского театра. Выдающийся актер, худрук театра Михаил Ульянов
Тревожная весть пришла из Вахтанговского театра. Выдающийся актер, худрук театра Михаил Ульянов сильно болен. 10 дней назад Михаила Александровича увезли в больницу, где сразу определили в реанимацию. Обострилась давняя болезнь Паркинсона, не в порядке сосуды...
Врачи точно не могут сказать, когда они переведут Ульянова в обычную палату, потому что улучшения пока не видно. Как они говорят, организм сильно изношен работой, стрессами. Да и лет нашему всеобщему любимцу немало - все-таки 80!
Директор Вахтанговского театра Сергей Сосновский, который почти каждый день ездит в больницу к своему худруку, нанял сиделку для ухода за беспомощным...
Подходя к Музею изобразительных искусств имени Пушкина, видишь длинную цепочку людей, медленно продвигающуюся к центральному входу. Я поинтересовалась у одной из многочисленных молодых пар, сколько они здесь стоят? "Полтора часа, - ответила мне улыбающаяся молодежь. И добавила: - Модильяни стоит того, ведь мы его знаем только по репродукциям в альбомах, а тут вдруг такой подарок нам преподнесла директор музея Ирина Антонова. Об этом мы будем рассказывать своим будущим детям".
Действительно, это первая выставка в России великого Модильяни, на которой за первые три дня уже побывало около 7 тысяч человек. Это удовольствие стоит 160 рублей, а 104 посетителя прошли бесплатно (этими льготами пользуются только Герои Советского Союза и Герои Труда). Цена не такая уж высокая, если учесть, что картины знаменитого итальянца пришлось собирать по всему миру. Они приехали из Парижа, Нью-Йорка, Берна, Дюссельдорфа, Руана, Лондона, Вены, Чикаго...
Всего на выставке представлены 25 картин и 27 рисунков, плюс одна скульптура. В подборе экспонатов, среди которых вещи хрестоматийные, есть и совсем нам неизвестные. Почти все...
Мое детство было тесно связано с Владимиром Высоцким, поскольку он учился вместе с моим отцом в
Мое детство было тесно связано с Владимиром Высоцким, поскольку он учился вместе с моим отцом в театральном вузе, и они были закадычными друзьями. В нашем доме Высоцкий бывал часто, и моя детская память довольно хорошо удержала его и его голос, и манеру поведения, всегда шумную и несколько экстравагантную.
Его единственную повесть "Черная свеча" я прочел давно, поэтому, когда мне предложили сниматься в фильме "Фартовый" по мотивам этой повести, то я, не раздумывая, согласился. Тем не менее между повестью и сценарием - разница, как между небом и землей. В романе мой герой Вадим Упоров так выписан, что "ложка стоит", а в сценарии он несколько...
Как известно, художественные руководители в Театре на Малой Бронной меняются как перчатки. По их именам можно было бы писать историю современного театрального искусства. Не так давно театр возглавлял Андрей Житинкин. В конце прошлого года этот пост покинул Лев Дуров. И вот в качестве нового худрука спектаклем "Русский джокер" по пьесе Франсуазы Саган "Счастье, нечет и пас" на сцене Бронной дебютировал Леонид Трушкин.
Главная особенность спектакля: актеры многострадального театра в нем не играют, а только наблюдают из зала, как это делают специально приглашенные "мастера". Совершенно непонятно, ради чего новоиспеченный худрук пошел на такой эксперимент. Что он хотел доказать труппе, в которой немало прекрасных артистов, работавших еще с Анатолием Эфросом, а позже с Сергеем Женовачем и хорошо знающих, каких трудов стоит рождение живого человека на сцене? Все приглашенные Трушкиным исполнители, за исключением актера Малого театра Глеба Подгородинского, выступившего в роли русского князя, дуэлянта и картежника, не слишком-то углубляются в характеры,...
На Московской международной книжной ярмарке-1995 Михаил Веллер был самым издаваемым автором в России: 12 книг в 4-х издательствах. Его роман "Все о жизни" выдержал уже более 20 изданий, не говоря о других: "Легенды Невского проспекта", "Приключения майора Звягина", "Ножик Сергея Довлатова", которые не залеживаются на прилавках. Сегодня Веллера часто приглашают в престижные западные университеты для чтения лекций по современной российской прозе, к его мнению прислушиваются политологи и культурологи, он ведет свою передачу на радио "Россия". С Веллером можно поговорить на самые разные темы, но политика сегодня волнует писателя не меньше литературы.
- Михаил Иосифович, если судить по концепции вашей повести "Москва бьет с носка", то России в скором времени грозит еще один переворот. Нет ли здесь преувеличения?
- Мы уже не первый год живем в решительно предреволюционной ситуации. Задумайтесь: наши внутренние войска в широком смысле этих слов - дивизии внутренних войск, ОМОН, СОБР, милиция и так далее - по численности равны нашим вооруженным силам. Чего нет больше ни в одной стране мира. Из этого следует, что угроза внутренней нестабильности рассматривается едва ли не более серьезно, нежели возможность угрозы внешней. Это первое. Второе, недавние события вокруг цен на нефть и газ...
27 марта, в Международный день театра, спектаклем "Карьера Артура Уи" легендарного "Берлинер Ансамбля" откроется 13-й по счету фестиваль "Золотая маска".
Увы, чертова дюжина в порядковом номере уже начинает сказываться. Так, на пресс-конференции, посвященной предстоящему смотру, стало известно, что три театра отказались бороться за национальную премию.
Такого в истории "Золотой маски" еще не было. Да и "отказники", прямо скажем, не из последних. Среди них, в частности, фигурирует имя легендарного Юрия Любимова, которому в этом году исполняется 90 лет. Сам он не объяснил, почему не пожелал показать на фестивале "Антигону" Софокла, отобранную экспертами. Но догадаться нетрудно: в течение 12 лет те не замечали постановок Таганки, а тут вдруг опомнились, и причиной тому наверняка послужил...
Самый красивый "гвоздь" на церемонии вбил Юрий Любимов, получивший личную премию от Александра Калягина. Юрий Петрович решил поделиться калягинскими премиальными с двумя молодыми актерами, которые блистательно вели вечер, председатель СТД России воспротивился. И тогда упрямый Любимов вынул из собственного кошелька всю имеющуюся у него наличность - две тысячи рублей - и вручил их. От такого поворота сюжета зал разразился новой бурей оваций.
Самый красивый "гвоздь" на церемонии вбил Юрий Любимов, получивший личную премию от Александра Калягина. Когда 90-летний мэтр вышел на сцену театрального центра на Страстном, зал встал и долго аплодировал прославленному режиссеру. Но когда Юрий Петрович решил поделиться калягинскими премиальными с двумя молодыми актерами, которые блистательно вели вечер, председатель СТД России воспротивился. Мол, не им деньги предназначены. И тогда упрямый Любимов вынул из собственного кошелька всю имеющуюся у него наличность - две тысячи рублей - и вручил их. От такого поворота сюжета зал разразился новой бурей оваций.
Честно говоря, давненько я не...
Анатолия Васильева на пресс-конференции, посвященной предстоящему юбилею театра, не было. В духе диссидентов советских времен он решил не возвращаться в Россию после зарубежных гастролей. Почему?
Не захотел дольше сражаться с московским Комитетом по культуре, отобравшим у него родовое гнездо на Поварской и предложившим новую должность главного режиссера взамен художественного директора? Так ведь второе здание - на Сретенке - по-прежнему принадлежит "Школе". Неужели основатель и многолетний руководитель легендарного коллектива, удостоенного чести называться Театром Европы, предал своих актеров?
Однако собравшиеся на эту встречу многочисленные ученики Васильева, прежде работавшие с ним (Адольф Шапиро, Альберт Филозов, Виктор Славкин, Николай Чиндяйкин, Дмитрий Крымов), молодые постановщики, создавшие недавно режиссерский совет,...
Зрители знают и любят Игоря Бочкина, которому сегодня исполняется 50 лет, по его ролям в спектаклях Театра имени Пушкина и в фильмах "ЧП районного масштаба", "Горячев и другие", "А поутру они проснулись", "Вера, надежда, любовь"... Коллеги ценят в нем еще и замечательные личные качества. В театре, где играет Бочкин, вы не найдете человека, который бы не уважал его за прямоту высказываний, бескомпромиссность и доброту. Нет, конечно, он не ангел, и в этом, в частности, убедились актеры, занятые в его режиссерском дебюте - спектакле "Прошлым летом в Чулимске" по Вампилову. Но при всей его повышенной требовательности никто на него и не думал обижаться. Все знают: работа для Бочкина - святое.
- Игорь Иванович, с чего это вдруг вы решили заняться режиссурой? Вам захотелось доказать, что вы не только хороший актер?..
- Можно я отвечу по-простому, как и положено в газете "Труд", которую читали еще мои родители, - так получилось. За десять с лишним лет работы в Театре имени Пушкина, куда пригласил меня Юрий Еремин, я ни разу не чувствовал себя ущемленным, наоборот, от некоторых ролей отказывался сам. А как Бочкин попал в режиссеры? Однажды мы с худруком Романом Козаком перелопатили тонны драматургии в поисках пьесы для новой постановки. В конце концов я робко предложил: "А может, возьмем "Чулимск"? Козак подумал, подумал и согласился....
Народный артист России Сергей Мигицко - настоящий любимец театралов. И не только питерских. А вот с кино ему всегда везло меньше, хотя он в 23 года и сыграл Хлестакова в фильме Гайдая "Инкогнито из Петербурга". И когда шел к Рязанову, чтобы сняться в одном из эпизодов его картины "Андерсен. Жизнь без любви", то готов был к чему угодно, только не к предложению мэтра попробовать себя в главной роли. По-видимому, Эльдара Александровича привлекла неординарная внешность артиста, его носатый профиль (а у Андерсена был выдающийся нос), но главное - необыкновенная энергетика Мигицко, его умение мгновенно перевоплощаться в кого угодно, вплоть до кошки и собаки, которых он безумно любит. Кстати, Мигицко коренной одессит и знаменитый юмор приморского города впитал с детства, поэтому никогда не унывает и учит тому же своих коллег в театре Ленсовета, куда его позвал Игорь Владимиров.
- Сергей Григорьевич, после "Андерсена" вы, что называется, проснулись знаменитым. И как ощущения?
- Как в сказке. А если серьезно, то дело не в славе. Это начинающим артистам она кажется необычайно манкой, а я то знаю ей цену. На сцене, слава Богу, уже около 40 лет. За это время все было: и успехи, и провалы. Удивиться чему-то уже трудно. И тем не менее роль Андерсена стоит для меня особняком. Хотя бы потому, что это очень серьезная работа, потребовавшая от меня колоссальной самоотдачи и могучего... терпения! Поначалу я никак не мог "вскочить" в этот образ. Мне был не ясен режиссерский язык Рязанова, я не мог понять, чего он хочет от...
Первой премьерой 2007 года - спектаклем "Глубокое синее море" - Вахтанговский театр вновь показал, что не собирается примыкать к коммерческому направлению в искусстве, как многие другие театральные коллективы, что у него свой путь. В центре вахтанговских постановок не изощренные эффекты, а по-прежнему человек с его счастьем и несчастьем, страстями и переживаниями.
Есть основания полагать, что по крайней мере до тех пор, пока театром руководит Михаил Ульянов, пошлости и "клубнички" вы тут не увидите. Не случайно он приглашает на постановки режиссеров одной с ним группы крови, делая при этом акцент на молодых. Постановщик "Моря" Павел Сафонов из их числа. Он уже отличился чеховской "Чайкой", сумев найти контакт с мэтрами: Людмилой Максаковой, Юрием Яковлевым, Вячеславом Шалевичем, Сергеем Маковецким. В нынешнем спектакле он преподнес зрителям сюрприз, пригласив на одну из главных ролей - летчика Фредди - Владимира Вдовиченкова, известного зрителям прежде всего по телесериалу "Бригада" и фильму "Бумер".
Спектакль...
Абсолютный чемпион Москвы по каратэ Александр Иншаков хорошо известен не только в спортивных кругах, но и в творческих тоже. Александр Иванович в качестве каскадера работал с такими кинорежиссерами, как Алов и Наумов, Сергей Бондарчук, Гайдай, Прошкин, а недавно и сам стал режиссером и продюсером. Но главным делом своей жизни он по-прежнему считает постановку и исполнение трюков.
- Александр Иванович, помните, в старом фильме Клода Лелюша "Мужчина и женщина" муж главной героини был каскадером и погибал на съемках. Именно тогда многие наши зрители впервые узнали, что головокружительные трюки в кино исполняют не сами актеры. Теперь же, наоборот, все уверены, что они вообще никогда не участвуют в опасных эпизодах, даже если заявляют обратное. Скажите, в вашей практике встречались артисты, которые сами скакали на лошадях, бегали по крышам мчащихся вагонов?
- Такого я в своей практике что-то не припоминаю... Но дело вовсе не в отсутствии у актеров мужества. Просто выполнять трюки им не разрешают и не разрешат никогда....
В Москве есть место, куда почитатели творчества Владимира Семеновича Высоцкого приходят круглый год. Это культурный центр, который так и называется - "Дом Высоцкого на Таганке". Довольно часто экскурсии здесь проводит вторая жена и мать двух сыновей легендарного барда Людмила Абрамова. Особенно много посетителей в центре бывает 25 января - в день рождения поэта и актера. Накануне этой даты наш корреспондент встретился с Людмилой Владимировной.
- В чем причина успеха вашего Культурного центра? В самом имени Высоцкого?
- Несомненно. А еще в том, что наш музей создавался на взлете духовности. Нам помогал каждый камень во дворе. И с местом, где расположен центр, связано много знаковых совпадений. В середине 80-х мы собирались и спорили, где Дом Высоцкого должен находиться: в мемориальной квартире или здесь. Знаете, как называется наша улица? - Таганский тупик. Тупик! - но улица почему-то проезжая! Дальше. Дом стоит "по-над пропастью", над обрывом. А до недавнего времени внизу стояла банька... Уж не говоря о том, что рядом с нами находится самый главный Дом Высоцкого - Театр на...
В театре катастрофически не хватает "штанов". Эту фразу часто можно услышать при распределении ролей в густонаселенных пьесах, где, как правило, мужчин в два, а то и в три раза больше, чем женщин. То есть актрис на роли полным-полно, а актеров - едва-едва.
Эта драматургическая диспропорция уходит своими корнями в далекое прошлое. В Древней Греции театр считался сугубо мужским делом. Да и много позже, уже при Шекспире, все женские роли играли мальчики или кастраты с высокими голосами. Видимо, кастратов катастрофически не хватало, и пьесы продолжали заселяться в основном представителями мужского пола.
Со временем женщины все-таки пробили себе дорогу на подмостки, но драматурги по инерции продолжали игнорировать слабый пол. Эта ситуация сохраняется и сегодня, и, когда театр набирает новых артистов, в первую очередь возьмут красавца без божьей искры, а не талантливую актрису. Но дело не только...
Театр "Школа современной пьесы" произвел фурор в Тегеране.
В то время, когда в Тегеране все находятся в напряженном ожидании: позволят себе США агрессивные действия по отношению к Ирану или нет, русские артисты едут на международный театральный фестиваль "Фаджр" в столицу исламской республики.
Этот смотр проходит не первый год, раньше на него приезжали коллективы из Таджикистана, Узбекистана, а на этот раз местное министерство культуры решило пригласить московский театр "Школа современной пьесы" и предоставить коллективу выбор - мол, что хотите, то и показывайте.
Иосиф Райхельгауз остановился на "Чайке" Бориса Акунина, в которой заняты Ирина Алферова, Нина Шацкая, Ольга Гусилетова, Владимир...
МОСКВА Слухи о том, что Николай Петрович в предынфарктном состоянии попал в больницу, не
МОСКВА Слухи о том, что Николай Петрович в предынфарктном состоянии попал в больницу, не подтвердились. Но тем не менее это сообщение просочилось в средства массовой информации, и теперь домашний телефон Караченцовых не смолкает ни на минуту. И все-таки мне удалось дозвониться жене Николая Петровича Людмиле Поргиной по сотовому телефону, и она энергично выразила свое возмущение по поводу тех недобросовестных журналистов, которые, не проверив факты, сообщают неверную информацию о здоровье прославленного артиста.
- Мы уже много месяцев живем между реабилитационным центром на Таганке и родным домом, это обычный наш с Коленькой ритм жизни,...
- У каждой нашей собаки свой характер, - рассказывает народный артист СССР и худрук Малого
- У каждой нашей собаки свой характер, - рассказывает народный артист СССР и худрук Малого театра Юрий Соломин. - В том числе у Маклая, которого "Труд" помог нам найти (пес исчезал на две недели). Маклай был всегда упрямый и заставить его что-то делать против воли было непросто. Например, есть, если он не хотел. Теперь же, после перенесенного шока, Маклай стал сговорчивее. Он знает: когда я возвращаюсь с работы, мы идем гулять. Прихожу домой и вижу, что миска с едой стоит нетронутой. Тогда говорю ему: "Не будешь есть, не пойдем на улицу". И ухожу в другую комнату, исподтишка наблюдая за ним. Что вы думаете? Маклай нехотя подходит к миске...
Москва В день своего юбилея Марина Неелова сбежала из столицы. Поэтому ни накануне юбилея, ни в
Москва В день своего юбилея Марина Неелова сбежала из столицы. Поэтому ни накануне юбилея, ни в сам юбилей, который случился 8 января, в "Современнике" не шли спектакли с ее участием. Марина Мстиславовна не относится к категории актрис, которые предпочитают мелькать по поводу и без повода, лишь бы ее не забыли.
В Марине Нееловой изначально был виден талант. Уже на втором курсе снималась в фильме "Тень" с Олегом Далем, и он, поначалу не восприняв юную дебютантку, потом поражался ее темпераменту, умению чувствовать партнера.
Марина Неелова как ни одна из актрис умеет играть любовь на сцене и экране. Вспомним хотя бы ее роли в фильмах "Монолог",...
Самое обидное для профессиональных актеров - это когда их детище называют самодеятельностью. Никого не желая обидеть из участников "Театральной компании Евгения Миронова", представляющих в эти дни "Женитьбу Фигаро" Бомарше, хочу заметить: самодеятельные актеры играют зачастую лучше. По крайней мере их искренность и самоотдача вызывают уважение, а тут, кроме бессмысленных кривляний, заезженных штампов ничего больше нет.
Так и хочется воскликнуть: бедный, бедный Евгений, и какой черт понес вас на эти галеры? Неужели вы, с вашим опытом и чутьем, могли подумать, что сыграете за всех и вытянете на своих плечах такую махину, как "Женитьба Фигаро"? Или вам не давал покоя спектакль в Театре сатиры с участием вашего знаменитого однофамильца (мир его праху), и вы решили создать своего, жесткого и прагматичного, Фигаро? Который, по вашей концепции, не столько влюблен в Сюзанну, сколько хочет насолить своему хозяину, приударившему за его девушкой. Мол, не присваивай себе того, что тебе не принадлежит, у слуг тоже есть собственная гордость...
Тот замечательный...
Известный драматург, писатель, автор собственной программы на телевидении не боится встречаться с журналистами у себя дома. А посмотреть здесь есть на что. Антиквариата столько, что кажется, будто ты попал в покои Людовика XIV... Рядом с этим роскошеством - книжные полки от потолка до пола. Особое место в кабинете Радзинского занимает стеллаж с иностранными изданиями его книг, и тут же, гордо выпятив груди, стоят четыре бронзовые мускулистые фигуры "Тэфи", полученные писателем за большой вклад в развитие современного телевидения.
Хозяин квартиры, как всегда подтянутый, в начищенных до блеска туфлях, располагается в викторианском кресле и, озорно поглядывая из-под очков, ждет вопросов. Хотя лично мне было понятно: у него давно созрел в голове план, о чем он будет говорить, и любой мой вопрос повернет так, как ему хочется...
- Эдвард Станиславович, сейчас в какой книжный магазин ни зайдешь, всюду лежит ваш "Александр II. Жизнь и смерть". Книга уже выдержала два тиража по 20 тысяч, а сейчас выпущен еще и третий в 10 тысяч экземпляров. Скажите, откуда у читателей такая любовь к истории? Или, может быть, в этом "виновато" телевидение, где вы читали главы из этого...
Театр очень спешил с этой постановкой, желая сделать подарок своим зрителям аккурат к Новому году. И не до конца рассчитал силы, видимо, решив, что мольеровский "Тартюф" - самоигральная комедия, куда-нибудь, да вывезет. Она и вывела к благодушному финалу, где все катаются на коньках, играют в снежки под елкой, где добро побеждает зло, где злодей изгнан и ничто не мешает королю строить правовое государство. Это что касается "сверхзадачи". Что же касается формы, то в спектакле остались шероховатости, неизбежное следствие спешки.
Как вы сами понимаете, во времена Людовика ХIV ни о каком правовом государстве речи не шло. Это импровизация Владимира Мирзоева, попытавшегося приблизить классику к сегодняшнему дню. И это уже что-то новенькое в творчестве эпатажного режиссера, никогда прежде не занимавшегося политикой.
Время меняет людей. Мы имеем дело уже не с авангардистом, а, скорее, с традиционалистом, поскольку действие в основном выстроено по законам психологической драмы. Лишь приглашенный из Вахтанговского театра Максим Суханов выпадает из обоймы достоверных персонажей. Уж не знаю, как в этой роли ведут себя два других ее исполнителя - Александр Збруев и Сергей...
24 декабря артисту, телеведущему, писателю и очень мужественному человеку Леониду Филатову исполнилось бы 60 лет. Всего шестьдесят! Сколько он мог бы еще успеть сделать, сколько написать, о скольких людях рассказать в своей программе "Чтобы помнили". Увы, судьба распорядилась иначе. В канун юбилея мы встретились с Ниной Шацкой, человеком, разделившим с Филатовым все самые счастливые и самые трагические минуты его жизни.
- Нина, я знаю, что сейчас у вас масса забот. В издательстве "Зебра" выходит ваша книга "Биография любви", посвященная Филатову, много внимания вы уделяете Фонду его имени, ну и, кроме того, в театре "Школа современной пьесы" репетируете главную роль в спектакле "Русское варенье" по пьесе Людмилы Улицкой. Но 24 декабря будет для вас особым днем. Что вы будете делать после того, как отстоите панихиду?
- Вспоминать. Соберемся всей нашей семьей, придет сын с детьми. Наверняка еще кто-то будет... Ведь в этот день ни в Доме кино, ни в Доме актера не будет вечера, посвященного памяти Филатова. Это очень странно. Выходит, человек, который так...
