На премьере фильма Анн Фонтейн «Коко до Шанель» многие обратили внимание на то, как похудела Одри Тоту — платье из последней коллекции Chanel сидело на ней отлично, но на ножки-спички и острые коленки было больно смотреть.

Даже на фоне окружавших её стройных знаменитостей Тоту смотрелась так же, как когда-то её героиня среди прочих дам, чьи пышные формы соответствовали тогдашней моде. Но Коко делала моду сама — даже тогда, когда её ещё звали Габриэллой. Её история начинается с сиротского приюта при монастыре — интересующиеся модой сразу поймут, откуда взялась любовь Шанель к сочетанию белого и черного и её фраза: «Я утверждаю, что черный цвет содержит все цвета. Белый также. Эти два цвета — это абсолютная красота. Это превосходное сочетание».

Дальше следует рассказ о том, как будущая создательница маленького черного платья пела в дешевом кабаре песенку о собачке Коко, за что и получила свое прозвище, как она понравилась наследнику старинного рода, который сделал её своей содержанкой, как познакомилась с известной парижской куртизанкой, и это знакомство повлияло на всю её жизнь. На жизнь режиссера Анн Фонтейн тоже повлияло знакомство с Лилу Марканд, работавшей с Шанель в последние годы её жизни. «Я каждый день слышала разговоры об этой женщине, — рассказывает Фонтейн. — Меня интересовала не столько мода, сколько её характер».

Одри Тоту режиссер пригласила на роль Габриэллы-Коко, ещё не написав ни одной строчки сценария, — актриса идеально вписывалась в близкий Фонтейн образ Шанель: обволакивающий взгляд, хрупкая фигура и железный характер. Во время съемок Тоту внимательно изучала фотографии Шанель, копируя её осанку, а также интересовалась костюмами и украшениями, в которых ей надо было становиться перед камерой. Особенно ей нравилась личная вещь Коко — платиновое колье, усыпанное бриллиантами, которые, по словам Шанель, будучи сами небольшими, производят тем не менее большое впечатление.

Интервью

Одри Тоту: «Шанель часто путала карты — из крестьянской осторожности»

— Жизненный путь бедной сиротки, ставшей королевой моды, может послужить хорошим примером.

— Шанель действительно можно считать примером надежды и успеха. Можно из ничего достичь успеха, а учитывая социальный контекст того времени, «ничего» — это ещё мягко сказано. В начале XX века её известность ещё более необычна, поскольку ей пришлось идти против парализующих устоев, которые строго ограничивали свободу женщины в тот период.

— Не страшно было браться за эту роль, ведь Коко Шанель — легендарная личность и сравнения с реальным персонажем не избежать?

— Мне хотелось дать свое видение персонажа. При этом я понимала, что зритель должен одновременно увидеть мифический образ Шанель. Самым трудным было передать настоящую природу человека. Темперамент и характер, известные нам по её фотографиям, не изменились со временем. Забавно, но её движение вперед помогло мне в работе. Например, во время жизни в Мулене Коко выглядит ещё как крестьянка. Мы видим, что она сомневается, что эта жизнь не устраивает её. У нее свой темперамент, свой характер, но в этот период она ещё очень ранима. Когда мы снимали этот период, я сама была не уверена, сама сомневалась. Я не контролировала её. Я не контролировала себя. Со временем все стало вырисовываться. В последней части я полностью перевоплотилась в нее. Сходство не в костюме, не во внешней оболочке, а во внутреннем мире. Не знаю, получилось ли у меня:

— Уже столько всего было сказано и написано про Коко Шанель: Она сама постоянно путала карты и по-разному излагала некоторые факты своей жизни. Кто Коко Шанель лично для вас?

— Проблема в том, что мне очень трудно представить её. Она постоянно перевирала реальность. Готовясь к съемкам, я прочитала книгу Поля Морана, затем, разумеется, «Неправильную» Эдмонды Шарль-Ру, портрет Колетт, все биографии, подтвержденные Шанель. Я заметила, что она действительно частенько путала карты, может, из осторожности, свойственной крестьянам. Чтобы понять, кем на самом деле была Шанель, нужно быть очень прозорливым человеком.

На экраны выходит фильм «Обнаженная муза Пьера Боннара». Это не первая работа известного французского режиссера Мартена Прово о живописцах и их творчестве. В 2008-м его картина «Серафина из Санлиса»...

В Доме Остроухова в Трубниках — отделе Госмузея истории российской литературы — открылась выставка, претендующая на панорамное видение большой культурологической темы — «От элегии до хорора:...

Почему «Похищение из сераля» ставится неизмеримо реже других опер Моцарта? Посмотрев премьеру Нижегородской оперы на ее новой площадке — в Пакгаузе на Стрелке, я... еще менее готов ответить на этот...

В понедельник, 1 апреля, на который приходится День смеха (или дурака, кому как больше нравится), телеканал 2×2 покажет фильм «Ожоги любви», который, по уверению авторов, является откровенной пародией на все...

Как ни удивительно, но имя героя нынешнего проекта, о котором наслышаны знатоки русской старины и музейщики, нашей широкой публике практически неизвестно. Выставка в Московском Кремле «Любители родной истории....

Кропотливые труды по восстановлению произведений из Таганрогского художественного музея, пострадавших после ракетного удара ВСУ в июле прошлого года, завершились в Русском музее. Продолжалась реставрация чуть более полугода....

В Москве, в бывшей усадьбе Хрущевых — Селезневых на Пречистенке открылась выставка «Пушкин. 225». Красивая юбилейная цифра в заглавии — на самом деле не самая впечатляющая...

Знаете ли вы, что знаменитой Политехнической библиотеке — ровно 160 лет? Что будучи всего на два года младше Румянцевской, ныне Российской государственной, она на 8 лет старше самого Политехнического музея,...